










Comencem l’any i presentem el cinquè número de la revista de l’ERAM. Aquest nou número, com ja es va enunciar, s’ha elaborat gràcies a la implicació d’un nou equip de treball, tan tècnic com redactor.
Des d’aquesta columna, vull agraïr sincerament la seva dedicació i entusiasme en el projecte. És sobrer esmentar les seves qualitats, ja que queden reflexades en l’acurat acabat de les aportacions.
Tenint com a premissa el subministrament d’informació tan interna com externa a l’escola, s’han redissenyat algunes seccions i se les ha dotat d’un nou enfoc; aquest és el cas de les dues entrevistes, del reportatge i les notícies.
I, per ara, és tot. Sols resta continuar “trencant-nos el cap”, dia a dia, en aquest món de la cultura digital que demana no perdre ni un minut a risc de quedar-nos obsolets o desfasats, com els nostres adorables (i maleïts) companys, els ordinadors.
per Gerard Encabo









Resfest Spain_
Apartat on es reuneixen les obres realitzades al nostre país, inclou videoclips, curts, publicitat, grafisme... . És un apartat novell, ja que aquest es el seu segon any al festival. Tot això si van poder veure obres innovadores i de talent.
Els altres dos blocs per falta de temps no els vam poder observar i per tant no es poden valorar amb una visió personal.
Primerament no sabem quina va ser la presentació especial i no en tenim cap informació, ja que era una sorpresa. Pel que fa els Shorts #1, sabem que és un recull dels millors curts presentats durant els 10 anys del festival.
Aquesta va ser l’experiència viscuda al festival d’art digital més important del moment. Des d’aquí animem a la gent que per la pròxima edició, escullin un dia i vagin a fer una vista. Realment observaran per on es mouen les arts audiovisuals i el millor es que l’organització del festival permet escollir el que més agrada, és a dir, disseny, videoclip, curts...
per Maria Negre

L’experiència va ser gratificant, vam gaudir d’una visita bastant curta però a la vegada intensa. Vam tenir temps suficient per observar les instal·lacions, recollir el material de prensa i observar més de dues hores de projeccions. La programació de projeccions del divendres 22 era:
Vídeos that rock, Resfest spain, Presentació especial, Shorts #1.
Vídeos that rock
Selecció de diversos videoclips de música rock, utilitzant diverses tècniques audiovisuals per aconseguir un contingut visual que acompanyi a la música. Un bloc de vídeos interessants, ja que durant els 10 anys del festival no s’han tingut massa atenció als videoclips. Nosaltres vam tenir l’oportunitat, d’observar el que segurament serà la primera generació reconeguda d’aquesta expressió visual. De les diverses obres vistes, cal destacar :
Joel Trussell “War Photographer”: animació èpica i ambiciosa, on s’explica les vivències d’uns víkings roquers i rivals. Elliott Jokelson i Loyalkas “Frotess”: obra ambientada a l’edat medieval i realitzada amb guix i aquarel·la. Chris Hopewell “Marble House”: on s’acompanya durant un dia, a una família de ratolins animats fotograma a fotograma. Monkmus“Travel is Dangerous”:un obra molt actual, on es parla de la degradació ecològica des del punt de vista dels animals. Alpen “start now”: videoclip realitzat completament amb stop motion.

El festival de cine digital, ofereix canvis a la construcció de la historia, millora els efectes especials i la manipulació de la imatges, amplia recursos estètics i canvia dràsticament el que fins ara coneixíem com a productes audiovisuals. Tot això amb ordinadors personals cada cop més capacitats, espectaculars programaris d’edició, manipulació 3D i amb l’accés a càmeres de vídeo digitals. Però l’impacte digital va més enllà, ja que s’ha reinventat un llenguatges audiovisual al marge del simple entreteniment. Fins i tot s’ha canviat l’espai de creació audiovisual, dels grans estudis a petits laboratoris casolans que han revolucionat l’era digital. Tot això ho podem observar amb el programa que ResFest-10 ofereix, un programa innovador i creatiu que recull obres amb una mirada profunda a la vida moderna.
De totes les propostes presentades podem destacar-ne dues, que, per dir-ho d’alguna manera, ja destaquen abans de ser vistes al festival. Aquestes propostes són: Tyger de Guilherme Marconde, una lectura diferent del poema de William Blake i Rabbit de Run Wrake, una provocadora proposat animada.
Crònica
ArtFutura va presentar el passat 22 de desembre a l’Espai Movistar del Parc del Forum de Barcelona la desena edició de RESFEST, el festival global de videoclips, curts, animació i disseny gràfica amb moviment. Els col·laboradors de la revista MARE, van traslladar-se fins a la ciutat de Barcelona per tal de visitar el festival i tenir una visió més propera.

ResFest 2006
Arriba a Espanya el festival de cinema més avantguardista del món: RESFEST. Possiblement la majoria no hauran sentit a parlar mai d’ell, això pot ser degut al seu format itinerari, la falta d’estrelles vestides elegantment o perquè només exhibeix pel∙lícules rodades en digital.
Aquest any ArtFutura presenta la desena edició de ResFest, la qual podrem veure a Barcelona del 21 al 23 de desembre. L’edició s’inicià simultàniament al Museu d’art contemporani de Chicago i el Centre Pompidou de París, per recorre 43 ciutats diferents dels 6 continents . A totes elles, ResFest presentarà videoclips, curts animats, dibuixos animats, anuncis de televisió, motion graphics, clips per internet... les millors peces d’animació de tot el món.

CORRECCIÓ DE VERTICALS
En aquest número, el tutorial ens ajudarà a corregir els errors de l'òptica de la càmera fent el que s'anomena una "correcció de verticals".
Molts cops, al fer una fortografia a un edifici, un arbre, etc... on predominin les linies verticals, aquestes es veuen deformades a causa de la poca qualitat de l'òptica utilitzada o d'una mala col.locació de la càmera.
Tal i com el nom indica, en aquest tutorial corregirem aquests errors esmentats anteriorment per aconseguir que les línies verticals (reals o imaginaries) de la fotografia esdevinguin totalment rectes i paral.leles les unes amb les altres.
Aquesta ràpida acció aportarà a les nostres fotografies més consistència a la vegada que un punt més de professionalitat.
Temps: Dos minuts.
Nivell de dificultat: Baix.
per Pau Moya
Miquel Bisbe,
DIRECTOR DE L'ERAM
El senyor Miquel Bisbe, director de l’escola ERAM (Escola de Realització Audiovisual i Multimèdia), vinculada a l’Universitat de Girona, va estudiar tres anys d’Empresarials a la Universitat de Girona. Posteriorment va fer Economia a la Universitat Autònoma de Barcelona. Després de cursar el pertinent servei militar, entrà a treballar en una empresa de Barcelona durant un any. Més tard, per les incomoditats dels transports diaris, començà a treballar a la Caixa de Girona. Paral∙lelament, era professor a l'Escola de Gestió Empresarial, on ara està situat l’ERAM.
Entrant en contacte amb el sr. Manel Caro (actual professor de l’escola), sorgeix la idea de crear un curs multimèdia a Girona.

Quan fa que L’Eram està en actiu?
Des de l’any 1999, uns set anys, des de que es van posar en marxa
els cursos de multimèdia.
“Els inicis van ser molt difícils”
Sempre ha esta inclosa dins
la Universitat de Girona?
Es va començar totalment de zero. Només teníem una idea per
desenvolupar. No teníem mitjans ni material.
El primer va ser crear un pla d’estudis i estructurar un curs que
durava dos anys. El primer any va costar molt, s’hi van apuntar
tretze persones i va ser una mica l’embrió de tot.
El que teníem clar era que si el curs no es vinculava a la
Universitat, estava destinat a desaparèixer. Es van fer els tràmits
necessaris i a partir del tercer any, s’aconsegueix. Aquí va començar
el primer curs del GRAM (Graduat de realització Audiovisual i
Multimèdia) fa uns quatre anys. L’Eram és com la meva “filla petita”.
Els inicis van ser durs? Vas tenir suport per part d’algú?
Els inicis van ser molt difícils, al nèixer dins l'Escola de Gestió
Empresarial, el tema del disseny i la part creativa quedava una mica
en segon lloc. Per tant, es va haver de començar tot de nou sense
diners ni maquinària. A través dels recursos que s’anaven generant,
s’anava comprant el material necessari. L’escola sempre s’ha
autofinançat. S’ha de dir que el gerent de l’EGE sempre
ha cregut en aquesta idea i sempre l’ha recolzat, això ha fet que
nosaltres poguem créixer.

Ara ja es pot dir que hem aconseguit el que més o menys esperàvem al principi. Tenim material, tenim alumnes, hi ha professors amb nivell i per tant, és tot el que fa falta per fer un pas més definitiu.
Com us vareu donar a conèixer al principi?
Com que no sabíem com reaccionaria la gent, ni quins canals ens
podrien anar millor, ho varem provar una mica tot: posar un anunci a
la
ràdio, que va ser un fracàs; utilitzar el diari i, fins hi tot, es van
fer
trucades personalitzades a llocs i persones que hi poguessin estar
interessades. També es va fer un anunci per televisió, però el més
espectacular que es va fer, va ser un anunci pel cinema. A través del
primer grup, es va realitzar un anunci en 3D que va impactar bastant
ja que fa una anys no estava tan vist com ara.
Però penso que el que més ens funciona és el boca orella de la gent
que està passant per l’escola i en parla.
Ha canviat molt el funcionament de l’escola?
Moltíssim. Al principi l’escola la portava jo sol i potser no hi era
cada dia.
Havia de fer totes les feines. Les promocions no estaven ben formalitzades.
El primer curs va ser difícil ja que estaven bastant sols. Igual que
els
professors.
Ara tot és diferent, hi ha 22 professors, tot està molt més preparat
i tot és
molt més segur. A més, hi ha en Jordi i la Jessica que m’ajuden
i
em donen idees i propostes.
Els professors també s’estan implicant molt i els alumnes ja tenen un
curs
superior al que preguntar o alumnes que ja han acabat com a models.

Què destacaries d’aquesta millora?
Hi ha una cosa molt important: El sentiment de pertànyer a un grup
per part dels alumnes.
Els primers alumnes no sentien l’Eram com alguna cosa seva, ho
veien com una cosa externa. Ara no, els alumnes se senten
orgullosos d’estudiar aquí i parlen de l’escola amb la gent de fora i
la
defensen.
Per mi aquest aspecte és molt important.
“després de molts retocs i canvis, podem dir que el pla d’estudis està molt ajustat i ben definit”
Els professors també han anat canviant?
Sí, al principi varem haver d’anar molt ràpid, varem passar de ser un
curs privat, a ser un títol de formació continuada i després a la
Universitat, i ells anaven una mica descol∙locats, no sabien on situar-se.
Ara ja se senten professors universitaris i això es nota.
I les assignatures, també han canviat?
Sí, al ser un títol pròpi tenim un avantatge molt gran. Nosaltres podem
decidir quines assignatures fem sense haver de donar explicacions a
Madrid. Per tant, si veiem que alguna assignatura queda obsoleta la
podem eliminar i posar-ne una de més utilitat sense cap problema.
Han canviat molt. Al no tenir experiència, amb els anys t’adones del
errors de cada assignatura i les vas modificant.
Actualment i després de molts retocs i canvis, podem dir que el pla
d’estudis està molt ajustat i ben definit.

Quants alumnes han passat per l’Eram fins aquest any?
A la primera promoció hi van començar 22 persones, a la segona
30, a la tercera 33, a la quarta 40, a la cinquena 24 i a la sisena
(que és l’última) 30 persones. Per tant han passat per aquí unes
170 persones, sense contar els cursos de tarda-nit.
“Un alumne que s’apunta a l’Eram està disposat a viure una aventura”
El tipus d’alumnes ha canviat? Com definiries un alumne
de l’Eram?
Els dos primers anys no venien noies i això ens va sorprendre, ja
que en els estudis també hi ha una part artística i estàvem
convençuts que serien uns estudis totalment mixtes, encara que
hi hagués una part molt tècnica.
Els darrers anys això ha canviat i ja venen moltes més noies.
Crec que un alumne de l’Eram, és un alumne especial. Aquests
estudis no són usuals, és un títol pròpi, i només per això ja es
poden considerar diferents. Un alumne que s’apunta a l’Eram està
disposat a viure una aventura. A l’apuntar-se a uns estudis diferents,
ja té un valor diferent dels altres estudiants. Això es nota quan
acaben. A l’estar a la vida privada i professional, sempre sobresurten,
se’ls desperta aquest esperit diferent que tenen a l’interior i destaquen.

Quins objectius professionals
ha de tenir o pot tenir un alumne de l’Eram?
Molt amplis i molt diferents. Podem tenir persones que tinguin molt
clar a què es volen dedicar i que aquest objectiu sigui molt concret,
els quals hauran de buscar el lloc idoni per desenvolupar la seva feina,
ja sigui a Espanya o a l’estranger.
Els alumnes que estan bé a Catalunya i no en volen marxar, poden
treballar en productores d’aquí o fins i tot muntar la seva pròpia empresa.
I un perfil que està sorgint ara, és el de comunicador multimèdia en
qualsevol empresa. En aquesta feina es demanen una sèrie d’eines que
només els nostres alumnes poden fer.
Per tant, un alumne té moltes possibilitats, segons els objectius que
tingui cadascú.
Amb aquest estudis, es té un ventall molt gran de sortides professionals.
Penses que en finalitzar el tercer curs, s’hauria de continuar
amb quelcom més? Amb algun complement?
Jo crec que és imprescindible. Al sortir d’aquí els alumnes encara són
molt
joves i crec que haurien de veure què els agrada més i centrar-se en
aquell
camp, ja que aquí es dóna un ensenyament molt generalitzat.
Recomano el estudis o el treball a l’estranger. Crec que és important
a l’hora
d’adonar-se que estem en un lloc petit i que hi ha moltes coses a fora
per
conèixer. A més, hi ha un creixement com a persona que pot servir d’ajuda
per a les pròximes experiències professionals.

De totes maneres, és l’alumne qui ha de decidir el seu camí, i de fet ens trobem molta diversitat en les actuacions dels alumnes al marxar de l’escola.
“És molt important treballar en equip ja que a la vida professional serà del tot necessari”
Què creus que queda per millorar en l’Eram com a ensenyament?
Jo sóc molt perfeccionista, i encara que ara tenim uns estudis d’alta
qualitat, sempre hi ha coses per millorar. Com que els alumnes treballin
més l’aspecte dels continguts, els alumnes surten molt ben preparats
tècnicament, però els falta una mica de part creativa.
Una altra cosa que es podria millorar és el treball en equip a les classes.
Encara costa, ja que no tots els alumnes treballen igual ni són iguals,
el
que fa que s’adonin dels seus errors i a vegades no s’entenguin entre
ells.
Crec que encara són poc tolerants.
És molt important treballar en equip ja que a la vida professional serà
del
tot necessari.
per Laura Pradells


Arcadi Visiedo ,
Càmera, editor i realitzador a TV
Girona
Biografia?
Em dic Arcadi Visiedo, tinc 21 anys i sóc de Girona. He estat estudiant
durant dos anys en un cicle formatiu de grau superior d’imatge a
Barcelona a l’IES Mare de Déu de la Mercè, que no us el recomano.
M’agrada i he jugat al handball, sóc entrenador d’un equip de handball.
De petit vaig estudiar música, concretament, el violí.
Pel∙lícula que recomanaries?
Hmmm... doncs recomanar... en recomanaria moltes, però, si n’hi ha
alguna d’especial que a mi m’agrada jo diria Amelie. És especial per
mi,
però, no és que sigui la gran pel∙lícula.
Creus que la indústria cinematogràfica ha empitjorat tals inicis
del cinema?
Empitjorat? Home no ho sé, no sabria què dir-te. Com tot ha tingut una
evolució, i crec que tècnicament ha millorat però potser ha perdut la màgia
que tenia el cinema dels anys 40, ja que els guions potser es treballaven

més, al no tenir mitjans per fer grans “virgaries” a nivell tècnic d’efectes especials, doncs es treballava més el guió, es feien unes trames més profundes...
“una televisó local és el millor lloc per aprendre”
Algun clàssic?
Home doncs, per mi, un clàssic del món cinematogràfic és “El Tercer
Hombre” , encara que no és reconeguda com una fantàstica pel∙lícula.
Estudies, treballes o què fas actualment?
Estic estudiant dos assignatures del segon curs d’imatge i alhora treballant,
però bàsicament m’ocupa més el treball. Estic a TV Girona des dels 16
anys,
és a dir fa cinc anys, amb col∙laboracions durant els caps de setmana,
per
Nadal, setmana santa, substitucions de gent que començaven les vacances,
els estius, coses així... i ara, des de l’estiu passat que ja vaig entrar
fent
jornada completa.
Has après molt a TV Girona?
Bé, aprendre ja et puc assegurar que he après molt i molt. Considero
que
poder tenir l’oportunitat de treballar en una televisió local per mi
és una
gran sort, ja que és un dels millors llocs on pots aprendre. I estic
molt
agraït a la TV Girona. De fet és com tot, si t’agrada la feina que fas,
llavors
és al dia a dia que si hi poses ganes és quan s’aprèn.
A més, amb els companys ens portem molt bé, fem sopars, anem al cine,
som un grup de joves, però és clar que hi ha moments molt bons però
també passen mals temps.

Què fas a la TV?
La meva funció a TV Girona, ara, és de camera, editor i realitzador de
diversos programes, però principalment és editor i camera. Per exemple
el programa d’esports “Tot rodó” de cada dilluns el portem entre la
Meritxell, la meva companya, i jo que l’edito i el realitzo, i ella fa
l’apartat de producció.
En canvi els altres anys, durant els caps de setmana, era fer d’NG pels
informatius, és a dir, anar a gravar BTR, imatges per platós punxats,
bàsicament els esports sobretot, el Girona futbol. Vaig estar tot un
any
seguint el Girona, fent desplaçaments fins València, Pamplona... amb
un
company del diari “el 9”.
“La meva funció a TV Girona, ara,
és de camera, editor i realitzador
de diversos programes”
Seguiu algun patró per editar/muntar? O hi apliqueu la vostre
imaginació?
Bé, els guions venen des del cap de programes, i per tant s’han de seguir
per muntar el vídeo, però és una estructura solament, malgrat això, l’editor
és el que marca la pauta i el ritme.
Programes per edició?
A TV de Girona fem servir el DPS velocity, també s’utilitza el Premiere
i
properament estrenarem material nou, no et sé dir quin.

Afavoreixes algun director en concret?
No, perquè de directors n’hi ha molts i de molt bons (o considero que
són bons),però cadascú té el seu propi estil i com a espectador de
cinema doncs, tot i que hi ha pel∙lícules que t’agraden més o menys,
dins el cinema hi ha molts estils, i molts estan bé. Però no ho sé,
podria
dir Martin Scorsese o Jean-Pierre Jeunet.
“l’entrada de la TDT esperem que
doni un impuls a nivell de mitjans”
Com veus el panorama de les TV locals?
Bé, (riu) què haig de dir jo que treballo en una TV local? No, vaja,
bé bé,
doncs que l’entrada de la TDT esperem que doni un impuls a nivell de
mitjans. Totes les TV locals s’hauran d’actualitzar per força i se
suposa
que amb aquest increment de tecnologia s’incrementarà també la qualitat
de les televisions locals, almenys jo ho espero amb gran interès, ja
que
m’afecta personalment; bé, espero que això serveixi per plantar cara
a les
televisions més generalistes.
Penso que això podria augmentar la quota d’espectadors gràcies a l’augment
d’emissió territorial i ajudar així a totes les televisions locals per
poder millorar
i donar-se a conèixer, perquè en aquests llocs hi ha molta gent amb ganes
d’aprendre i fer les coses ben fetes.
Una pel∙lícula des de casa o des del cinema?
Jo sóc dels que els hi agrada anar al cine. Sí, miro també pel∙lícules
des de
casa, però m’agrada asseure’m a la butaca del mig, trobar el típic que

emprenya donant cops i forma part de la pel∙lícula, part d’aquella tarda de dissabte o diumenge que la passes al cine.
“un bon aprenentatge és l’error”
Els teus inicis de la càmera?
Jo vaig començar a tocar la camera a l’edat dels 15, 16 anys arrel d’un
curs que realitzava al Museu de cinema d’aquí Girona, i recordo que
era
durant el període d’estiu. Era divertit perquè només vam ser tres alumnes
i
el curs es basava en moviments de camera, panoràmiques, balanç de blancs,
tipologia de plans... etc. Va ser a partir d’aquí que vaig entrar de
becari a TV
Girona desmuntant i muntant platós, i a poc a poc, aprenent de cadascú
i
fent petits reportatges vaig aprendre com funcionava aquest món.
Sobretot s’aprèn treballant-hi al dia a dia, al fer pràctiques en situacions
molt diverses i sobretot un bon aprenentatge és l’error.
per Sergi Blanch





